¿Alguna vez has experimentado algo en lo que pensaste: “Sí, esto probablemente tendrá una enorme influencia”? He estado sintiendo eso mucho con la segunda temporada que se transmite actualmente de Jujutsu Kaisen, pero el episodio que más me hizo sentir fue el de la semana pasada, es decir, el episodio 14, Red Scale. De hecho, fue tan bueno que lo volví a ver inmediatamente. No pude evitarlo, todo el tiempo que estuve viendo el episodio me dije “¿qué diablos?” (excepto que no estaba diciendo infierno). Y creo que la razón por la que pareció un episodio tan especial se reduce a una cosa: la luz.
Se puede argumentar que la luz es la parte más importante del cine. Es lo que proporciona color, contraste, brillo u oscuridad, y es parte del proceso de narración. Por supuesto, puedes usar una gran cantidad de colores para contar tu historia, pero este episodio en particular se centró en dos para contar su historia: rojo y azul. No entraré en demasiados detalles de la historia para evitar spoilers, pero lo principal que sucede en este episodio es una pelea entre el protagonista de Jujutsu Kaisen, Yuji Itadori, y Choso, un personaje que tiene un profundo sentimiento de odio hacia Yuji por una venganza personal.
Como la mayoría de los shonen de acción, los dos son increíblemente fuertes, y ambos cambian constantemente entre tener la ventaja y recibir una paliza. Pero los momentos más cautivadores del episodio son los más lentos. Momentos en los que la mitad de su cara está cubierta por una luz azul y la otra con un toque rojo, mirándose mientras intentan descubrir qué está haciendo el otro. Esa lentitud culmina en un momento particular, sin embargo, que utiliza más el concepto de luz que la luz misma de una manera sorprendente.
A lo largo de la segunda temporada, he notado una elección interesante en algunas escenas que no ocurren exactamente de la misma manera en un manga. Es decir, se presentan como películas caseras, en una relación de aspecto de 4:3 que resultará más familiar para el público mayor de lo que muchos jóvenes estarán acostumbrados. Esta apariencia particular de película casera, que supuestamente fue filmada en película, se usa en una escena en el clímax de la pelea en la que Choso experimenta una visión.
Es un momento surrealista, no solo por la naturaleza extraña de su contenido que ve a Choso, a quien solo conocemos como un villano sin mucha historia de fondo, siendo alimentado con espaguetis por Yuji, la misma persona que ha estado tratando de matar con tanta fuerza. , sino porque el anime es mayoritariamente digital hoy en día. Por supuesto, los eventos reales tienen significado (los lectores del manga sabrán lo que pasa), pero desde una perspectiva de animación se siente como una conversación con imágenes en movimiento en su conjunto. Mientras este episodio mira hacia atrás para ofrecer una extraña sensación de nostalgia, la forma en que se presenta, posiblemente en la cima de lo que es posible en la animación, mira hacia el futuro.
Puede que sea un poco hiperbólico, pero con esta segunda temporada, y en particular con este episodio 14, creo que Mappa, el estudio detrás de la serie, podría ser tan influyente como Kyoto Animation. Si no conoces a KyoAni, es el estudio detrás del anime deportivo clásico Free!, un anime del que puedes sentir fácilmente la influencia en la mayoría de los animes de la década de 2010. Realmente creo que Mappa podría tener tal efecto en la próxima década del anime, especialmente cuando lo combinas con otra de sus series, Chainsaw Man de 2022, en sí misma un tour de force de la animación. Y sin embargo… está el propio Mappa.
Por mucho que me guste la producción de Mappa, también es increíblemente importante reconocer que, al igual que muchos otros estudios de animación en Japón, Suena como un terrible lugar para trabajar.. Incluso hay acusaciones de que los animadores se ven obligados a firmar acuerdos de confidencialidad. impidiéndoles hablar sobre cómo es trabajar allí, que es una señal tan mala como cualquier otra. Es frustrante porque no tiene por qué ser así.
Hice la comparación con KyoAni no sólo por el impacto que tuvo el estudio, sino también porque aparentemente trató bien a su personal; Se destacó como estudio por el simple hecho de que contrató a más mujeres animadoras que cualquier otro lugar de la industria, e incluso ganó un premio. Premio a la Diversidad Mujeres en la Animación, y aún más raro que realmente tuviera personal asalariado, a diferencia de otros estudios que en su mayoría completan el trabajo por contrato. Lo que digo es que sí, probablemente estaré pensando en este episodio de Jujutsu Kaisen durante mucho tiempo. Pero si Mappa quiere ser el próximo gran estudio, necesita desesperadamente hacer algunos cambios.
Aquellos a quienes les gustaría que su anime fuera un poco más interactivo podrían estar felices de saberlo. Jujutsu Kaisen tendrá un juego de lucha en 3D el próximo añoel regalo perfecto para el fanático de Gojo en tu vida.